Arkæologer verden over er smykker lavet af skaller, sten og knogler bevaret fra forhistorisk tid, og man kan næppe sige med sikkerhed, præcis når folk begyndte at lave smykker. Det menes, at vores forfædre havde dem til beskyttelse mod de onde kræfter og for at indikere social status. Og den dag i dag smykker kan være så religiøse symboler, samt indikatorer for trivsel.
Åbning måder metalbearbejdning var et vigtigt skridt i udviklingen af smykker og som en konsekvens, i mode smykker. Over tid, fremgangsmåder til udvinding og forarbejdning af metal og smykker blev mere kompleks. Guld har længe været betragtet som en sjælden og ædelt metal, sætte fra graven til de døde kunne bruge dem i efterlivet. En masse gamle smykker arkæologer finde det i steder begravelse. I Irland var der en guld kraver, foldet på midten - antog kelterne var en rituel udelukkelse af smykker det præcise formål er ukendt. Under alle omstændigheder, smykker længe spillet en stor rolle i folks liv, og deres værdi langt overstiger den nominelle værdi af de materialer, som de er lavet.

Middelalderen
Fashion for smykker i middelalderen var uløseligt forbundet med en klar hierarkisk opdeling af samfundet. Monarker og aristokrater bar guld, sølv og ædelsten. Folk fra de lavere klasser var tilgængelige smykker af kobber og bly. Mens meget værdsat farverige dekorationer - de gav farve emalje eller ædelstene. Indtil de sidste årtier af det 14. århundrede perler kun poleret, men ikke afgrænser det, der er den naturlige form af sten på deres behandling har ikke ændret sig. Omkostninger sten afhænger af deres størrelse, farve og glans. Med emalje - glasagtigt overtræk, som påføres på metal ved meget høje temperaturer - juvelerer oprette en række farvemønstre. Mange af de dekorationer Derefter oprettes, uovertruffen teknologi smykke.
Smykker af forskellige klasser - fra den dyreste til de mest simple - ofte lavet inskriptioner mystiske og magiske natur, designet til at beskytte den person, der bærer disse dekorationer.

Renæssance
Smykker dengang afspejler karakteristiske for den æra af udøvelse af storhed. Emalje smykker er ofte dækket på alle sider, blev brugt til at skabe endnu mere komplekse og farverige mønstre. Udviklingen af teknologi cut gav guldsmede og deres kunder endnu mere strålende sten.
Stor betydning religion til menneskers hverdag og markant i smykker mode af tiden - ligesom, andre, og ønsket om at vise styrken i alle mulige måder. Renaissance er oprettelsen af mange smykker, som blev, uden overdrivelse, symboler, nogle monarkiets dynastier.
Fornyet interesse for gammel kultur, som afspejles i arbejdet i guldsmede - blev populære mytologiske figurer og plot. Jewelers mestrer og opstod i oldtiden kunsten gravering. Samtidig, er blevet populære smykker med portrætter af deres kære.

17. århundrede
Der er en ændring i mode og modetøj inde på smykker. Hvis du tidligere har mørke stoffer kræver komplekse guld produkter, nu med tøj bløde pastelfarver Sådan at opdatere sit image ved hjælp af pastelfarver foretrak at bære smykker, der indtager en central plads ædelstene og perler. Takket være udviklingen af samhandelen i verden af smykker bliver mere og mere tilgængelig. Dengang var i mode smykker store med masser af ædelstene og perler, der fastgjort eller syet til kjolen. Særligt populære blomster design, der giver genlyd med mønstre på tekstiler.

18th Century
På dette tidspunkt kunsten sten behandling næsten nået perfektion, de skinnede som aldrig før, og kom til at dominere design af smykker. De har ofte indlagt med sølv, som understreger den naturlige farve af stenene. Store sten blev brugt til at skabe halskæder, tiaras Tiaras: Føl dig som en dronning og ringe og små broderede kjoler aristokratisk. Mange mesterværker af den tid, der ikke er blevet bevaret på grund af den hurtigt skiftende mode ofte ændres i en stadig mere aktuelle dekorationer.

19. århundrede
I det 19. århundrede guldsmedens kunst blev påvirket af de seneste arkæologiske opdagelser. Jewelers forsøgt at gengive gamle teknikker og skabe smykker, der efterlignede de gamle mestre i skabelse, eller i hvert fald mindet om deres stil.
Naturalistisk blev moderne smykker, dekoreret med blomster og frugt, så tæt på den ægte vare. I anden halvdel blev skabt mere ekstravagante sammensætninger af smykker blomster og blade. Samtidig udviklet et "sprog af blomster" - folk begyndte at udveksle meddelelser med hjælp af en reel og dyrebare blomster (naturligvis, det var en high-end underholdning selskab).
I modsætning til tidligere perioder i det 19. århundrede blev den mest sofistikerede og luksuriøse dekoration den eksklusive attribut af den kvindelige garderobe.

20. og 21. århundrede
Moderne, opstod i det 19. århundrede, forårsagede en revolution i kunsten at smykker - resultaterne har været særlig mærkbar i det tidlige 20. århundrede. Sofistikeret, udsmykkede smykker guldsmede modernistiske, med mere eller mindre skjulte henvisninger til temaerne erotik og død, ingen blomstermotiver minder om tidligere generationer. Nogle guldsmede ny retning i stedet for traditionelle materialer begyndte at bruge glas, emalje og knogler.
I midten af det 20. århundrede, er den æra af maskiner til udtryk i en klar geometrisk mønster smykker. Smykker forretning begyndte at engagere kunstnere og designere, som tidligere har arbejdet i andre områder af kunst.
Siden 60'erne grænsen til smykker begyndte at sløre - og denne proces er ikke stoppet indtil nu. Uafhængige juvelerer, hvoraf mange studerede kunst på universitetet, har gjort på dette område virkelig radikale ideer - de er ikke begrænset til traditionelle ideer om, hvad du kan og ikke kan gøre en guldsmed. Nye teknologier og materialer, herunder plast, papir og tekstiler - alt dette i dag, sammen med ædle metaller og sten, er meget brugt til at skabe smykker. Som inspirationskilde juvelerer bruger etniske smykker af forskellige nationer i verden, og i dag mode varer af træ, muslingeskaller, filt, hjørnetænder, frø, frugt frø og mange andre materialer, hvoraf kun et par århundreder siden guldsmede ikke engang tænke.
Relaterede artikler
 History of Diamonds: lysende ansigter i siderne i det nye årtusinde  Hvordan vælger dekorationer: form og farve  Farlige sten eller juveler vælge klogt  Hvordan til at bære en diamant halskæde - Fortid og Nutid
- Julen dress - få klar til ferien
|
|
- Fransk mode: karakteristiske træk
|
|